مارینا آبراموویچ، هنرمند پیشگام اجرای نمایشی (پرفورمنس)، با نمایشگاهی تازه و فراگیر در ونیز تلاش کرده مخاطبان را از دنیای پرشتاب و حواس‌پرت عصر تلفن‌های هوشمند جدا کرده و دوباره به تجربه عمیق و انسانی هنر متصل کند. این هنرمند صرب‌تبار ساکن نیویورک که امسال ۸۰ ساله می‌شود، نخستین زن زنده‌ای است که نمایشگاهی بزرگ در «گالری دل‌آکادمیا»ی ونیز به او اختصاص یافته است، جایی که آبراموویچ در سال ۱۹۹۷ موفق به دریافت جایزه اصلی دوسالانه هنر ونیز شده بود. نمایشگاه تازه او با عنوان «انرژی دگرگون‌کننده» (Transforming Energy) تا ماه اکتبر ادامه خواهد داشت و بازدیدکنندگان را به مشارکت مستقیم در اثر هنری دعوت می‌کند. در این نمایشگاه، مخاطبان می‌توانند با کریستال‌ها، مواد معدنی و اشیای تعاملی ارتباط برقرار کنند؛ عناصری که آبراموویچ معتقد است «انتقال انرژی» ایجاد می‌کنند. او در گفتگو با رویترز گفت: «مردم دیگر خسته شده‌اند که فقط به هنر نگاه کنند، آن‌ها می‌خواهند بخشی از تجربه باشند.» آبراموویچ معتقد است هنر پرفورمنس، به دلیل زنده و انسانی بودنش، می‌تواند ارتباط عاطفی عمیق‌تری نسبت به دیگر اشکال هنری ایجاد کند. این نمایشگاه همچنین بازآفرینی برخی از مشهورترین اجراهای او، از جمله اثر معروف «هنرمند حاضر است» (The Artist Is Present) را در بر می‌گیرد؛ اجرایی که در سال ۲۰۱۰ در موزه هنر مدرن نیویورک هزاران نفر را در سکوت و تنها از طریق نگاه، درگیر تجربه‌ای احساسی و کم‌نظیر کرد. آبراموویچ که دهه‌ها آثارش بر بدن، درد، استقامت و مرزهای روانی انسان متمرکز بوده، در بخشی از سخنانش گفت: «درد فیزیکی را می‌توان کنترل کرد، اما درد عاطفی بسیار عمیق‌تر و دشوارتر است.» او تاکید کرد با وجود نزدیک شدن به ۸۰ سالگی، همچنان هر روز با ایده‌های تازه از خواب بیدار می‌شود و می‌خواهد زمان باقی‌مانده زندگی‌اش را صرف خلاقیت و ارتباط واقعی با مخاطبان کند.